De krachtige boodschap Black Panther's kostuumontwerper (en Oscarwinnaar) Ruth E. Carter wil kleding doorzenden
Tv En Films

Slechts 20 minuten in Zwarte Panter , kan je meteen voelen dat de superheldenfilm uit 2018 anders is dan alle andere in de filmgeschiedenis. Afgezien van de sterke zwarte vrouwelijke leads, is een deel van de aantrekkingskracht te danken aan de mode.
Een cruciale scène waarin dit kan worden gezien (en gevoeld) is tijdens 'challenge day' in het fictieve Afrikaanse koninkrijk dat bekend staat als Wakanda. Voordat T'Challa (Chadwick Boseman) zijn rechtmatige plek op de troon opeist tijdens het ceremoniële overgangsritueel, wordt het publiek getrakteerd op een levendig vertoon van Afrikaanse mode. Het indrukwekkende strijdtoneel ontvouwt zich met het geluid van bonzende drums en verenigd gezang op de achtergrond. Wanneer de vijf stammen - River, Merchant, Mining, Border en Mountain - tevoorschijn komen en hun traditionele kleding en accessoires laten zien in de majestueuze Warrior Falls, dan nemen de kostuums de hoofdrol in.

De vrouw achter de modderige tinten, aardse kleuren en luxueuze juweeltonen die de nu iconische watervallenscène omlijsten, is Ruth E. Carter, de eerste Afro-Amerikaanse vrouw die de Oscar voor kostuumontwerp won in 2019.
Net zo Zwarte Panter 'S kostuumontwerper, Carter, gebruikte de kledingkast van de mannen en vrouwen van de film als een vat om de traditionele Afrikaanse stijl aan de wereld onder de aandacht te brengen en om hun kracht aan te duiden. De 58-jarige spendeerde zes maanden lang uitgebreid onderzoek naar de oude gebruiken van Afrika om oude technieken te combineren met moderne technieken, zoals het 3D-printen ontworpen door Julia Koerner En het resultaat? Een afro-futuristisch visueel feest dat fans een jaar na de release van de film nog steeds vieren.
De prestatie is niets nieuws voor de inwoner van Massachusetts. Van School Daze en Malcom X naar Wat Heeft Liefde Ermee Te Maken en Selma , Heeft Carter samengewerkt met enkele van de meest indrukwekkende filmmakers in de branche, waaronder Spike Lee, Steven Spielberg, Robert Townsend, John Singleton, Ava DuVernay en Lee Daniels.
Tijdens haar 30-jarige carrière is ze in staat geweest om de alledaagse slijtage van historische Afro-Amerikaanse leiders zoals Dr.Martin Luther King, Jr. , Malcolm X, Thurgood Marshall en Coretta Scott King voor het reguliere publiek. En haar kostuums zijn vaak net zo goed een toetssteen en gespreksaanzet als de personages en verhaallijn van een film. Maar haar verhaal als zelfgemaakte vrouw is misschien nog wel boeiender dan haar ontwerpen.
Ik heb altijd veel om de Afrikaans-Amerikaanse geschiedenis gegeven.
Carters beklimming in Hollywood begon toen ze studeerde aan de Hampton University in Virginia, waar ze afstudeerde in het onderwijs, maar besefte dat lesgeven niet haar passie was. Ze ontdekte de wereld van het theater in haar tweede jaar, en na haar afstuderen kruiste ze uiteindelijk het pad met een jonge Spike Lee tijdens haar werk in het Los Angeles Theatre Center. Lee huurde Carter in om in 1988 te werken School Daze en ze bleven samenwerken aan films zoals Doe het goede Tropenkoorts Crooklyn en Mo ’Better Blues
Deze inhoud is geïmporteerd uit Twitter. Mogelijk kunt u dezelfde inhoud in een andere indeling vinden, of kunt u meer informatie vinden op hun website.IK BEN DEZE OCHTEND GENOMINEERD VOOR EEN OSCAR !!! Dit is de ochtend aller tijden om te leven. We hebben het gedaan! @de Academie hier komen we!!! pic.twitter.com/KRoVJD7D4K
- Ruth E Carter (@iamRuthECarter) 22 januari 2019
Dit jaar scoorde Carter haar derde Academy Award-nominatie voor kostuumontwerp voor Zwarte Panter , en ze verdiende er twee voor Malcolm X en Vriendschap Ze zal worden geëerd met een Career Achievement Award op de 21stjaarlijkse Costume Designers Guild Awards (CDGA) op 19 februari in LA, maar ze vertelt OprahMag.com dat ze haar dankwoord nog niet heeft voorbereid - iets dat spreekt tot haar bescheiden houding.

Na het kassucces en het momentum van Zwarte Panter, Carter is net klaar met het verkleden van de aanstaande biografische film Dolemite is mijn naam met Eddie Murphy in de hoofdrol, en ze doopte haar tenen in westerse kleding voor Paramount's Yellowstone Tv-serie met Kevin Costner.
OprahMag.com sprak onlangs met Carter over de boodschap die ze wil overbrengen via haar kostuums, haar droomonderwerp om zich te kleden voor een biopic, en een belangrijke verschuiving die Hollywood volgens haar voor vrouwen moet maken.
Je hebt drie Oscar-nominaties verdiend. Hoe is het om steeds erkend te worden voor je visie in zo'n indrukwekkende film als Zwarte Panter
Ik heb altijd veel om de Afrikaans-Amerikaanse geschiedenis gegeven. Ik heb altijd gedacht dat ik iemand was die de cultuur en reis van zwarte Amerikanen in dit land nauwkeurig kon weergeven. Of het nu gaat om dreadlocks of een drop crotch, ik voel een band met onze geschiedenis en een grote verantwoordelijkheid om mijn verleden en de geschiedenis van Afrikanen en Afro-Amerikanen te eren.

Om erkend te worden na meer dan 30 jaar, in een branche waar ik die verbinding in mijn hoofd, hart en ziel heb gehad, is een bevestiging dat waar ik al die tijd naar heb gestreefd echt en belangrijk is. Het is nodig en het is tijd.
Hoe is uw leven veranderd na het succes van Zwarte Panter
Ik heb geen persoonlijke tijd meer. Ik ben volledig overspoeld en ik kan niet wachten tot het kalmeert [lacht], zodat ik weer kostuumontwerper kan worden. Het is erg moeilijk om wat ik normaal doe nu gedaan te krijgen. Vroeger had ik veel mensen die me hielpen met filmdingen, maar nu heb ik mensen die me hielpen met sociale media, publiciteit, styling, haar en make-up. Het is een probleem uit de eerste wereld, maar het zal snel kalmeren.



Op welke manieren denk je dat je ontwerpen de perceptie en stereotypen over zwarte mode hebben uitgedaagd?
De meeste van mijn films zijn reconstructies van een echte gebeurtenis. In een poging om de afbeeldingen van Martin Luther King, Jr., Malcolm X, Betty Shabazz, Tina Turner , en anderen, het werpt gewoon een licht op deze belangrijke mensen en hoe ze zich kleden. Als dat invloed heeft of mensen tot een beter begrip brengt, of het brengt zwarte mode op de voorgrond, dan is dat de marker van succes. We willen allemaal beïnvloed worden door geweldige mensen.
Je hebt vaak met Spike Lee samengewerkt. Wat is het aan zijn visie dat resoneert met jou als creatieveling?
Spike is een visionair, maar respecteert ook zijn afdelingshoofden als kunstenaars. Hij weet niet hoe hij uw werk moet doen, dus hij is afhankelijk van zijn team om zijn visie uit te voeren op basis van een idee. Spike is de leider en hij zet de toon, maar hij geeft ons niet specifiek instructies over onze individuele disciplines. Als hij bijvoorbeeld zegt dat hij zwarte fotografen gaat eren, wil hij dat wij beslissen welke fotografen we gebruiken, en dan werken we samen en streven we naar het kunstenaarschap.
Vrouwen zijn niet in de eerste plaats seksobjecten. We zijn ook krijgers, moeders, vriendinnen en zussen.
Je hebt onlangs kostuumwerk voor gedaan Dolemiet is mijn naam, die plaatsvindt in de jaren '70 Hoe heb je de kostuums opgewaardeerd om ervoor te zorgen dat ze er niet uitzagen als geparodieerde versies van wat mensen in dat decennium droegen?
Ik wilde herinnerd worden aan de jaren 70 waar ik als tiener van hield. Ik herinner me alles wat ik droeg en wat andere mensen droegen. Niet iedereen had een grote afro, bell-bottoms of plateauzolen. Er waren in die tijd zoveel innovatieve mode-ideeën, en ik wilde gewoon een hele goede film maken die Rudy Ray Moore in de strippositie zette en niet op de achtergrond. Ik denk dat mensen het gaan graven.
Meer vrouwen krijgen erkenning voor hun werk als regisseurs, schrijvers en producenten. Maar wat moet Hollywood nog meer doen om gendergelijkheid te bevorderen?
Op het gebied van kostuumontwerp is het over het algemeen een vrouwenzwaar beroep. Dus als ontwerper is het mijn wens dat de acteurs en regisseurs waarmee ik werk niet naar een vrouwelijk personage kijken en zeggen: 'Ze heeft een grotere buste nodig, verbetert haar vorm door de blouse meer open te maken, of een kortere rok'. ' Er moet een verschuiving plaatsvinden die gericht is op gelijkheid tussen vrouwen en mannen. Ik hoop op de empowerment van vrouwen en hun meerlagige persoonlijkheden, zoals je ziet in Zwarte Panter, verspreidt zich door Hollywood. Vrouwen zijn niet in de eerste plaats seksobjecten. We zijn ook krijgers, moeders, vriendinnen en zussen.

Je besteedt een groot deel van je tijd aan het bedenken van looks voor andere mensen, maar hoe zou je je persoonlijke stijl omschrijven?
Ik beschouw mezelf als avant-garde. Ik draag graag dingen die een beetje androgyn zijn, dus ik draag een oversized trui met V-hals bij mijn legging en Rick Owens-laarzen. Ik ben in zekere zin eigenlijk anti-mode.
Je bent van mening dat kostuums er niet uit mogen zien als kostuums. Kunt u uitleggen wat dat betekent?
Alleen omdat een persoon een kostuum draagt, wil nog niet zeggen dat het kostuum al het gesprek voert. Soms moet het kostuum verdwijnen en deel uitmaken van de hele scène, niet alleen van de drager. Het is geen mode. Het is meer een personage. Als gewone mensen, als we ons aankleden voor het werk of een sweatshirt aantrekken om boodschappen te doen, denken we niet aan het aantrekken van een kostuum. Kortom, als je te veel nadenkt terwijl je een personage in een film aankleedt, overdrijf je het waarschijnlijk.
Aan welke film heb je gewerkt die dat geloof belichaamt?
Wat Heeft Liefde Ermee Te Maken met Angela Bassett als Tina Turner Er is een tijd dat ze op het podium helemaal in haar kostuum staat, en er waren momenten dat ze zich normaal kleedde in haar gewone leven.
Is er, terugkijkend, een film waarin je denkt dat je je visie op een betere manier had kunnen presenteren?
Ik heb niet echt spijt. Als artiest is er altijd wel iets dat je zou willen aanpassen. Maar je moet echt accepteren dat de klus geklaard is - dat je je best hebt gedaan - en dat het tijd is om door te gaan naar de volgende.



44 boeken om te lezen door zwarte auteurs
Welke filmmakers staan bovenaan uw lijst van droommedewerkers? En wat is een droombiopic of -genre die je zou willen verkennen?
Ik zou graag willen werken met regisseur Barry Jenkins. Hij is erg poëtisch en vriendelijk in zijn benadering. Ik had het graag gedaan Als Beale Street kon praten en verdiep je echt in James Baldwin. James Baldwin , Nikki Giovani en Sonia Sanchez zijn mijn ontwerpers. Mensen denken dat ik in dit beroep ben gekomen omdat ik van mode hou of van Dior en Gucci. Maar Baldwin en Giovani zijn de mensen tegen wie ik opkeek. Dat zijn de verhalen die ik levendig in mijn hoofd kon zien en die ik met kostuums wilde vertellen.
Waar kun je nog meer inspiratie opdoen als ontwerper?
Ik ben door van alles een beetje geïnspireerd. Ik raak geïnspireerd door kunstboeken te bekijken, op Instagram en tijdens mijn reizen. Ik raak geïnspireerd door een mooie dag, een zonsondergang of het strand.
Tot slot, wat is de ultieme boodschap die je mensen wilt sturen door middel van je kostuums?
Ik wil gewoon dat mensen voor nu en voor altijd naar mijn films kijken en weten dat ik een bewaarder van de cultuur was. Ik presenteerde het [Afro-Amerikaanse cultuur] in zijn meest innemende vorm en op de meest eerlijke manier mogelijk. Ik hoop dat je naar mijn films kunt kijken en iets meer over jezelf kunt leren.
Voor meer manieren om je beste leven te leiden plus alles wat met Oprah te maken heeft, Meld je aan voor onze nieuwsbrief!
Deze inhoud is gemaakt en onderhouden door een derde partij en op deze pagina geïmporteerd om gebruikers te helpen hun e-mailadressen op te geven. Mogelijk vindt u meer informatie over deze en soortgelijke inhoud op piano.io Advertentie - Lees hieronder verder